鲤的故事鲤的城

砖石无言，镌刻城的烟火；街巷有情，记录人的传奇。时光以千百年匠心，筑就刺桐城、“东方第一大港”，把“鲤”的故事，融为“城”的精神。

鲤城，作为泉州世界文化遗产的核心区，正以古今交融的气质、勇立潮头的气势、激扬澎湃的气场，在新时代谱写城市高质量发展的鸿篇巨制。2026年起，中共鲤城区委宣传部、《泉州晚报》继续联合重磅推出《鲤的故事鲤的城》专栏，以“世遗古城·共建共享”为主题，深入挖掘鲤城古城保护传承、活化利用的成效，记录千百年来“人与城”的故事，生动诠释新时代鲤城赓续刺桐文脉、发扬世遗文化的非凡实践。

鲤城，千年文脉绵延，古厝错落，雅韵氤氲。泉州提线木偶戏古称“悬丝傀儡”，是植根古城、绵延千年的世界级非遗，2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录。2012年以其为核心的“福建木偶戏后继人才培养计划”入选联合国教科文组织“保护非物质文化遗产优秀实践名册”，成为我国最先获此殊荣的项目。千百年来，这门诞生于街巷、完善于舞台的艺术，融进了市井民俗，与古城血脉相连。一代代匠人、演员以指尖技艺与赤诚匠心，让木偶艺术在鲤城生生不息。

通政巷24号的泉州嘉礼馆内7位演员同台表演（潘登 摄）

千年植根

鲤城烟火育木偶根脉

鲤城是泉州提线木偶戏的核心传承区，千年文脉为木偶艺术提供了深厚沃土。据文献记载，提线木偶于唐末五代在泉州地区盛行，历经宋元明清传承不辍，至今完整保存700余出传统剧目、300余支“傀儡调”曲牌，是我国传承历史最为悠久、艺术体系最为完整的提线木偶戏剧种之一。作为千年传承的古老剧种，它从民间信仰与民俗礼仪中走来，深深嵌入泉州的文化肌理，而鲤城则是其最重要的传承、展示与发展核心区域。旧时鲤城街巷，节庆、婚丧、祈福皆有木偶戏演出，傀儡调婉转悠扬，与市井烟火、古厝檐角相融相伴，成为古城生活中不可或缺的文化元素，陪伴一代又一代鲤城人成长。

提线木偶表演，迅速成为游客关注的焦点。（受访者 供图）

在漫长的发展过程中，泉州提线木偶戏在鲤城逐步定型成熟，形成稳定而独特的表演范式与艺术风格。从街头临时搭台到专业剧场驻演，从师徒口耳相授到现代院校体系化教学，传承形式不断更新，但技艺内核与文化根脉始终未变。鲤城以深厚的历史底蕴与浓郁的生活气息，持续滋养着这门古老艺术，使其在时代更迭中始终保有活力。

匠心守艺

指尖悬丝续千年技艺

在鲤城，守艺是刻入血脉的坚守，更是代代相承的使命。国家级非遗传承人林聪鹏1964年生于鲤城，自幼浸润于古城浓厚的木偶艺术氛围之中，四十余年执刀雕木，潜心钻研木偶头雕刻技艺，将一生时光倾注于方寸之间。他严格恪守传承千年的传统工序，从不简化流程，从不降低标准，始终坚守樟木用料与古法刀法，精准把握生、旦、北、杂四大行当的神韵气质，仅凭五官的细微差异，便能将人物的威严、柔美、粗犷、诙谐刻画得入木三分、栩栩如生。

林聪鹏雕刻的形象各异的木偶头（受访者 供图）

从业四十余年来，林聪鹏扎根古城、服务剧团，为剧团雕琢近千个形态各异的木偶形象，承担了近四十年来多数经典剧目的雕刻创作工作。他参与创作的《火焰山》《赵氏孤儿》《钦差大臣》等剧目，先后斩获全国舞台艺术优秀保留剧目大奖、文华奖等多项国家级殊荣，其中《火焰山》在海内外演出超过4000场，成为广为流传的经典之作。2008年北京奥运会开幕式上，他参与雕刻的《四将开台》木偶惊艳全球，被中国奥运会博物馆永久收藏，让鲤城木偶技艺以最亮眼的姿态走向世界舞台。

林聪鹏始终秉持“传承不泥古，创新不离宗”的理念，在坚守传统内核的基础上，适度改良材料、优化工艺、提升造型表现力，让古老技艺更好适配现代舞台与审美需求。作为国家级传承人，他注重传艺授徒，从走进高校授课到开展非遗研学活动，手把手培育新生力量。面对外界高薪邀约，他始终不忘本心、扎根古城，以“坐得住、有耐心”的工匠精神，让木偶头雕刻这门古老技艺在鲤城薪火相传。

林聪鹏雕刻的这个木偶头有很多活动机关（受访者 供图）

沈苏革以“人偶合一”为至高艺术追求（受访者 供图）

1966年出生的省级非遗传承人沈苏革，同样是土生土长的鲤城人。他自幼在古城提线木偶的锣鼓声中长大，12岁考入专业科班，从此与木偶艺术相伴一生。他先后师从陈天恩、杨度等多位知名老艺人，后拜木偶大师黄奕缺为师，将“线是木偶的魂，要顺着力道传递情感”的教诲奉为毕生信条，以“人偶合一”为至高艺术追求。为精通“放、勾、提、压”等核心操线技法，他常年苦练不辍，即使吃饭、行路间也不忘模拟动作、琢磨技法，手指被丝线反复磨破起茧仍坚持不懈。

为让木偶动作更具真情实感，他反复揣摩人物心境，精准控制丝线力度与节奏。为演绎“抱婴儿”的温情细节，他借助模型苦练一月有余，让无生命的木偶充满温度与灵气。从艺四十余年，他在舞台上塑造了程婴、孙悟空等形神兼备、深入人心的众多经典角色，以精湛技艺打动无数观众。

沈苏革回忆复刻黄奕缺大师代表作《驯猴》（受访者 供图）

在坚守传统的同时，沈苏革用心复刻经典、大胆探索创新。2008年，他耗时近一年，仅凭老照片与艺人回忆复刻黄奕缺大师代表作《驯猴》，通宵达旦拆解线位、推敲动作，终获大师家人高度认可；近年领衔创新剧目《机灵偶遇》，将传统木偶与科技元素相融合，吸引更多年轻观众走近非遗、爱上非遗。他带着木偶登上奥运开幕式、联合国总部、美国卡内基音乐厅等国际舞台，以丝线为媒、以技艺为桥，向世界讲述古城非遗故事，传播中华优秀传统文化。如今，年逾六旬的他仍活跃在舞台与传承一线，用一生坚守诠释鲤城艺人的使命与担当。

古城筑台

鲤城文旅焕木偶新生

如今，鲤城以千年古城为舞台、以深厚文脉为底色，让提线木偶艺术从传统技艺升级为城市名片，从舞台展演走向全民共享，在文旅融合的新时代焕发蓬勃生机。

泉州市木偶剧团扎根古城，常态化推出精品剧目演出，场场爆满，一票难求。观众中，九成为慕名而来的外地游客，“先抢戏票，再订机票”已成为前来泉州感受千年非遗魅力的文旅新风尚。泉州市木偶剧团负责人林凤锦介绍，剧团正稳步推进一系列精品创作计划：复排经典剧目《赵氏孤儿》，打磨提升《水漫金山》，原创《走笔酿天涯》《茶道偶韵》《簪花 集市》《面具与傀儡》等小型特色节目，并积极筹备多国联合制作木偶剧《激情的马可·波罗》，以精品力作和多元创作持续擦亮鲤城的这张世界级非遗名片。

经典剧目《小沙弥下山》引起观众驻足观看（受访者 供图）

走进鲤城中山路的通政巷，你能亲身感受到泉州千年文脉的鲜活气息。其中，通政巷24号的泉州嘉礼馆作为木偶公益演出的常驻阵地，已然成为市民与游客沉浸式感受非遗魅力的重要窗口。馆内，婉转悠扬的傀儡调，与传统古乐的和鸣交相呼应，营造出古韵盎然的视听氛围；艺人们指尖牵引丝线，木偶便灵动传神；《驯猴》《小沙弥下山》《钟馗醉酒》等经典折子戏轮番登场；换衣、端酒、舞剑、翻跳等动作细腻流畅，将千年木偶艺术的独特韵味尽数呈现，观众沉浸其中，尽享非遗之美。演出结束后，观众还能亲手体验木偶操控，近距离感受非遗技艺，让古老艺术真正实现可看、可感、可体验。红砖墙映衬着古戏文，艺人与观众咫尺相对，褪去了大剧院的距离感，尽显古城市井的烟火温情。如此，非遗艺术走出舞台，融入街巷生活，成为游客打卡鲤城、读懂古城文化的重要去处。林凤锦表示，目前泉州嘉礼馆正进行提质改造，预计今年六、七月恢复演出，届时古厝里的木偶声韵将再度回荡，为古城文旅注入更浓郁鲜活的文化活力。

小朋友上前与木偶互动（受访者 供图）

千年悬丝系文脉，一城木偶续春秋。作为泉州提线木偶戏最重要的传承、演出与展示核心区，鲤城多年来持续为非遗传承提供坚实支撑，形成了古城滋养技艺、匠人守护技艺、技艺点亮城市的良性发展格局。

机器狗等新形象融入到木偶表演中（受访者 供图）

在文旅融合发展中，泉州提线木偶已成为鲤城极具代表性的文化体验项目。嘉礼馆公益展演、非遗互动体验等多元形式，让海内外游客近距离感受世界级非遗的魅力，推动木偶艺术从舞台走向市井、从观赏走向参与，成为古城文旅融合的重要载体。

在中山路举办的一场活动上，游客们围观木偶表演。（受访者 供图）

千年坚守，文脉绵长。鲤城以千年历史底蕴滋养提线木偶艺术，木偶艺术又以独特魅力丰富古城文化内涵。古城养育匠人，匠人守护技艺，技艺传承文脉，这便是鲤城与木偶艺术之间最深沉、最持久的联结。在一代代传承人的薪火相传与全社会的共同守护下，这门世界级非遗必将在鲤城生生不息、长久焕新。